¿Qué es Barrio | Bairro Berlin?

Barrio | Bairro Berlin es una plataforma dedicada a la literatura y la cultura latinoamericanas en Berlín. ¿Una lectura en el barrio con autores y autoras de América Latina, un taller de escritura, un paseo por el barrio? Creamos sinergias entre iniciativas, colectivos, librerías, instituciones culturales, bares, festivales y revistas literarias de la ciudad.
Barrio | Bairro Berlin es una plataforma cuyo fin es visibilizar la producción cultural y literaria latinoamericana en Berlín y crear sinergias entre las distintas iniciativas, colectivos, librerías, bares, festivales y publicaciones latinoamericanas en la ciudad. Para ello, se celebró un primero festival en octubre de 2024 y se puso en línea un mapa virtual de eventos, encuentros y lugares latinoamericanos pasados, presentes y futuros en Berlín. En este primer escaparate de la escena literaria latinoamericana participaron un centenar de artistas, cuyas biografías, textos e imágenes pueden encontrarse en este portal. Ahora se ha añadido al sitio web una agenda, que ofrece una visión general de los próximos eventos y que puede ser utilizada por los propios artistas. Así, Barrio | Bairro Berlin es un lugar virtual para la difusión del conocimiento y la literatura, así como para el diálogo intercultural con América Latina. En octubre de 2025 se realizó la segunda edición del festival y actualmente estamos preparando la tercera para octubre del 2026.

Agenda

23.3.
19:00 - 21:00
Salón Berlinés -live Salon und Stream- 2026

El lunes 23 de marzo a las 19:00 horas comienza la temporada 2026 del SALÓN BERLINÉS -live Salon und Stream, subvencionada por el Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt

Ingeborg Robles y Jose Luis Pizzi les invitan a la inauguración de este ciclo y a los evento sucesivos.

Muy pronto toda la programación.

Großgörschenstr. 6, 10827 Berlin

8.5.
19:00
ISMAEL SAMBRA - Escritor Cubano “Desnudos” Presentación de Libro y Conversatorio en el Taller d'Luis

Graduado en Literatura y Lengua Hispánica, Sambra fue fundador de “El Grupo” asociación cubana de escritores y artistas independientes. Fue uno de los primeros escritores en caer como prisionero político y que después de cuatro años en prisión fuera desterrado a Canadá en 1997. Es el fundador de “Nueva Prensa Libre” periódico trilingüe en Canadá. Ha publicado numerosos libros de Ensayos, Poesía y Cuentos para adultos y para niños. Es Académico Correspondiente de la Academia de Historia de Cuba en el Exilio y Miembro de Honor del PEN Club de Escritores de Canadá. Esta noche presentará su más reciente libro “Desnudo” editado por Iliada Ediciones y conversará con el público.

Entrada Libre

auf Deutsch

9.5.
18:00
Virada Licantripocial en Neon Kunst

Sa. 09.05.2026 / desde las 18Uhr

Les invitamos a la Virada Licantropical, una noche con performances, sonido y exhibiciones.

¡Hora de un cambio de piel! ¡Una celebración sudamerikana en espiral para lagartos, humanxs-lobo, carnavalistas y todo lo que hay en el medio!

SONIDOS / PALABRAS:

Elsye Suquilanda (Ecuador)

https://www.literaturport.de/wab/person/elsye-suquilanda/en/

Los Inciertos (Argentina)

 https://theinciertos.bandcamp.com

Ginés Olivares (Chile)

https://www.instagram.com/zetaoral/

Los Mares (Argentina)

https://enlosmares.bandcamp.com


GRAFIKAS / VISUALES:

Ángeles Alarcón (Chile)

https://www.angelesalarcon.com

Yehudi (Mexico)

https://www.coatla.de/illustrations/

Gabi T (Argentina)

www.gabrielaturano.wixsite.com/fromonlyonepiece

El Colo (Argentina)

https://www.instagram.com/colo_hospitaleche/

Plus WER DA!

Neon Kunst / Herrfurthstr. 23 / 12049 Berlin

https://neonkunst.home.blog/

12.5.
14:00 - 16:30
Taller de diseño de libros y fanzines para poetas, escritores y autoeditores
Taller de diseño de libros, fanzines, paquines y hojas plegadas con lomo
Taller de diseño de libros, fanzines, paquines y hojas plegadas con lomo

Martes 12, 19 y 26 de mayo y 2, 9, 16 y 23 de junio
Costo: 350 € (o 2 cuotas de 175 €)
Modalidad: Virtual (vía Zoom)
Idioma: Español
Docente: Carolina Giovagnoli

Descripción

Durante 8 semanas reconstruiremos un taller de imprenta en el aula virtual para reconocer las raíces artesanales y colaborativas del oficio de hacer libros en los entornos digitales contemporáneos, promoviendo la reflexión, entrenando la mirada y la observación crítica. Nos sumergimos en el universo del diseño editorial, aprenderás estrategias de autoedición para gestionar tu obra y transformarla en un producto editorial. Utilizaremos herramientas digitales como InDesign y Affinity para automatizar tareas y dejar más tiempo a lo creativo sin perder de vista el proceso sensible y artesanal de hacer libros.

Objetivos

- Recuperamos el espíritu del cajista —la persona que componía las páginas a mano en la imprenta—
- Curaduría y Edición: Seleccionar, ordenar y jerarquizar contenidos para que el libro cuente una historia visual.
- Ritmo: La página como una partitura que convoca texto, imagen y blanco.
- Oficio Digital: Utilizaremos InDesign o Affinity como extensiones de nuestras manos, automatizando procesos técnicos para liberar tiempo a la creación.
- Fomentar el intercambio y el aprendizaje compartido.
- Promover la reflexión crítica y la observación, permitiéndote gestionar tu propia obra para transformarla en un producto editorial sólido. El foco no está solo en la herramienta, sino en el ojo creativo y el acto del diseño

Contenido

- Conceptos de diseño editorial
- Cómo gestionar nuestro archivo
- Edición digital
- Entorno de HERRAMIENTA DIGITAL: InDesign / Affinity
- Construcción y diseño de la página
- Páginas principales, estilos
- Tipografía
- Gestión del color e imágenes
- Búsquedas y reemplazos
- Impresión y encuadernación - industrial y artesanal.
- Armado de archivos finales para impresión

Comenzaremos desde cero, con un documento en blanco. Si estás trabajando en un proyecto, puedes traerlo al aula y trabajar sobre él. Se alternan contenidos teóricos con demostraciones prácticas a través de trabajos en los que pondrás en acción lo aprendido, irás armando la «rama digital» que luego será llevada a la prensa.    

Info general y Aranceles

Martes 12, 19 y 26 de mayo y 2, 9, 16 y 23 de junio
Duración: 8 encuentros (20 horas totales)
Carga horaria semanal: 2horas y media cada sesión + 2 horas de práctica sugerida post-encuentro.
Modalidad: Virtual (vía Zoom)
Nivel: no requiere experiencia previa.
Software: Adobe InDesign / Affinity Publisher
Certificado: 75% de asistencia sincrónica.
Costo: 350 € (o 2 cuotas de 175 €)
Hay 2 medias becas que se activan una vez completo el cupo mínimo de 4 participantes
Puedes escribirme a laranadg@gmail.com

Este traller está dirigido a poetas, escritores, poetas visuales, editores, curadores, autoediores, diseñadores, artistas y amantes de los libros y fanzines.

Acerca de Carolina Giovagnoli:
CV-résumé: Proyecto tipografías y libros, promuevo la diversidad lingüística.
Anexo: Diseño tipografías y libros, edito, autoedito, estudio, escribo, explico, investigo, soy obrera gráfica y por algún motivo (in)cierto todo deviene en libro. Creo que el diseño ocurre en les lectores y sus contextos. Soy activista en defensa de la diversidad lingüística y el libre acceso a la belleza. Nací en Rosario, vivo en Berlín. Me gusta volver a las prácticas analógicas y humanas. Soy parte de la fundidora HT Fonts / Huerta Tipografía, Siesta y Hay futura.

Máximo 15 asistentes
15.5.
19:00 - 21:00
Presentación del libro de FRANCISCO OLASO, RELATOS VIVOS en Andenbuch

Presentación del libro de FRANCISCO OLASO,

RELATOS VIVOS

Moderación: Auri Molina

Con Francisco Olaso, Marco Thomas Bosshardt,

Tini von Poser y Guillermo Ruiz Torres

(15.05.2026 - 19:00 - 21:00)

Entrada gratuita hasta completar aforo

Relatos vivos es un libro de literatura testimonial o no ficción, un libro coral de relatos. Los fragmentos de entrevistas que lo conforman aparecieron parcialmente como testimonios en artículos publicados en la revista mexicana Proceso y el periódico argentino Página12, o en reportajes sonoros emitidos por las radios alemanas Deutschlandfunk Kultur, Südwestrundfunk Kultur, Westdeutscher Rundfunk, Radio Berlin Brandenburg y por Radio Nederland Internacional.

"Las historias que conforman este libro ocurren en distintos tiempos y latitudes y las cuentan quienes las vivieron o fueron sus testigos directos: seres empujados por las circunstancias a enfrentar hechos extraordinarios. Varios de ellos sufrieron en carne propia fenómenos sociopolíticos o conflictos internacionales que han marcado la Historia: el Holocausto desatado por Hitler, la represión durante la dictadura argentina, la migración masiva de africanos que sueñan con llegar a Europa, entre otros.

Para ello Francisco Olaso recurre a una herramienta del oficio periodístico: la entrevista. Pero,a diferencia de la mayoría de las piezas de este género, él no cuenta las historias, deja que sus entrevistados lo hagan. El cronista se hace humildemente a un lado y cede la narrativa a los verdaderos protagonistas. Más aún, permite que se expresen tal cual hablan: respeta su lenguaje, la forma de estructurar sus frases, las muletillas en las que se apoyan, las interrupciones y digresiones en las que incurren, las exclamaciones que denotan admiración, tristeza, amor, ternura… Refrenda la convicción de que a través del lenguaje se asoma una manera de pensar y sentir, de ver la vida, de relacionarse con los demás, de pararse ante el mundo". Homero Campa, profesor de postgrado de la Escuela de Periodismo Carlos Septién García en la Ciudad de México.

Francisco Olaso nació en La Plata, Argentina, en 1962, y vive en Berlín, Alemania, desde 1999. En la actualidad realiza reportajes sonoros para las emisoras públicas alemanas SWR2 y Deutschlandfunk Kultur, se desempeña como profesor de español del Ministerio de Relaciones Exteriores de Alemania y como traductor del Bundestag Alemán. Sus reportajes, artículos y cuentos han aparecido en medios de Argentina, Alemania, México, Países Bajos y Estados Unidos. Su artículo “Legalizan el oficio más antiguo en Alemania”, escrito junto a la periodista mexicana Fabiana Tapia, fue galardonado en 2001 con el Premio Alemán de Periodismo Walter Reuter.

19.5.
18:00
Leben für Lateinamerika. Eine Hommage zum 85. Geburtstag von Peter B. Schumann im Ibero-Amerikanisches Institut
Eine Person interviewt eine andere Person, im Hintergrund eine Favela von Rio de Janeiro
© Peter B. Schumann

Dienstag, 19.5.2026, 18.00 Uhr
Ibero-Amerikanisches Institut, Simón-Bolívar-Saal

Leben für Lateinamerika
Eine Hommage zum 85. Geburtstag von Peter B. Schumann

Film und Gespräch

Seit mehr als einem halben Jahrhundert beschäftigt sich der Berliner Publizist Peter B. Schumann in Radio-Features, Fernsehreportagen und Publikationen mit der politischen und kulturellen Situation Lateinamerikas. Sein besonderes Interesse gilt den politischen Umbruchprozessen, dem Erstarken der sozialen Bewegungen und neuen Entwicklungen in Literatur und Film. Eine besondere Beziehung verbindet ihn mit dem Film Alicia en el pueblo de Maravillas. Ein hintergründiges Werk und einzigartiges Dokument von Daniel Díaz Torres, das mit beißendem Humor die Umbruchzeit in Kuba Anfang der 90er Jahre reflektiert.

Im Anschluss an den Film spricht Max Meier vom Interkulturellen Haus in Schöneberg mit Peter B. Schumann über seine Arbeit in Lateinamerika. Der Förderkreis des Ibero-Amerikanischen Instituts ehrt mit dieser Veranstaltung sein Gründungsmitglied und seinen langjährigen Geschäftsführer.

Alicia en el pueblo de Maravillas (Regie: Daniel Díaz Torres, Kuba 1991, 90 min., Spanisch mit deutschen Untertiteln)

Förderkreis des Ibero-Amerikanischen Instituts: https://foerderkreis-des-iai.org

21.5.
19:00 - 21:00
Presentación de "Marca Perú" (Siesta Verlag, 2026) de Timo Berger en la Embajada del Perú en Alemania

La Embajada del Perú tiene el agrado de extender una cordial invitación a la presentación del libro de poesía:

Marca Perú”

del escritor alemán

Timo Berger

Marca Perú” es una crónica poética sobre el Perú, donde los registros estéticos y conceptuales no se detienen en la nostalgia turística, sino que se convierten en una etnografía que observa con pasión, asombro e ironía la transformación de los cuerpos y el territorio.

Marca Perú” nos muestra una escritura viva que avanza con armonía, registrando con atención los gestos cotidianos, las voces, las miradas, los colores y todas las “marcas” que quedan en el territorio. De esta manera, como diría la poeta peruana Roxana Crisólogo, “los poemas se convierten en una forma de estar en el mundo”.

Timo Berger es poeta, traductor y gestor cultural radicado en Berlín. Ha publicado diversos libros de poesía, antologías y relatos. Fue cofundador del Festival de Poesía Latinoamericana “Latinale” y del Festival de Literatura Latinoamericana “Barrio / Bairro Berlín”.

Durante la presentación, el autor estará acompañado del escritor y periodista peruano Juan Carlos Méndez, quien trabaja en el noticiero de Deutsche Welle en Berlín y cuya novela «Cierre de Edición» (Penguin Random House) fue nominada en el Perú al Premio Nacional de Literatura 2024.

Al finalizar el evento, habrá una sesión musical con Lucas Stiglich (DJ Latinchat), músico y productor musical peruano residente en Berlín, quien fusiona los sonidos electrónicos con ritmos peruanos y latinoamericanos, formando una paleta musical variopinta y original.


Presentación del libro:

Jueves, 21 de mayo de 2026, 19:00 horas

Sala “María Reiche” de la Embajada del Perú

Taubenstraße 20, 4to piso, 10117 Berlín

Con los cordiales saludos de la Embajada de la República del Perú en Alemania.

3.6.
9:30 - 20:00
“Mirar de frente a la frivolidad. César Aira y el arte” en Ibero-Amerikanisches Institut
Claudia Peppel, The Past is a Heavy Illusion, paper collage with acrylic paint, 32,0 x 48,8 cm, 2024 (Instagram: @cepeppel)

En un workshop y una conferencia, escritores y especialistas en la obra del escritor argentino César Aira abordarán el lugar del arte en la obra del gran escritor argentino e indagarán en qué medida su narrativa exige un encuentro profundo con su concepción del arte. 

En este workshop abordamos el lugar del arte en la obra de César Aira. Las definiciones de “arte” que ofrecen sus ensayos son múltiples: una máquina de extraviar intenciones; un salto hacia lo heterogéneo; una forma de caer en la realidad dada vuelta; un tiempo del aburrimiento que abre paso a la innovación. Estas formulaciones alcanzan, asimismo, a los mecanismos de una literatura de la “invención” y la “aventura”, con los que Aira trama su genealogía.

La proliferación del arte como tema y del artista como protagonista, en la escritura aireana, expone no solo la relevancia de un interés constante, sino también que dicho interés modula su narrativa y el “mito personal” del autor, con implicancias metapoéticas, interpretativas e históricas. Las figuras de artistas como Johan Moritz Rugendas, Cecil Taylor, Marcel Duchamp, Pablo Picasso, John Cage o Leonardo Da Vinci son objeto de ficciones, ensayos y escrituras biográficas que devienen clave de la propia ars narrativa. Esa exploración en el arte constituye, a su vez, la óptica de un repertorio crítico con el que Aira vuelve sobre otros textos literarios: el expresionismo alemán para leer Roberto Arlt ; o el ready-made duchampiano para leer Kafka. Con orientación semejante, Aira pone de relieve una dimensión histórica, según su proyecto de continuar las interrogaciones de las vanguardias del siglo XX (“La nueva escritura”, “La innovación”, “Raymond Roussel o la clave unificada”, “Sobre el arte contemporáneo”, Artforum).

Por último, un examen detallado de la parte narrativa de la obra muestra que el arte funciona como generador de procedimientos literarios. Su efecto poiético se manifiesta  a nivel de la forma y del estilo – desde la creación de imágenes narrativas, que parecen aludir al mecanismo de la écfrasis a través de la gestualidad sintáctica, hasta la forma de construcción del relato como “huida hacia adelante”. Este último procedimiento, el más importante de la poética de Aira, está definido por la invocación a la “espiral” duchampiano, el ready made, o el disparate surrealista. 

Junto a escritores y especialistas en la obra de Aira, indagaremos en qué medida su narrativa exige un encuentro profundo con su concepción del arte.

Organización: Jan Knobloch (Universität zu Köln/Northwestern University Chicago) y Verónica Stedile Luna (Universidad Nacional de La Plata/ICI Berlin)

Programa

9.30: Introducción: Jan Knobloch y Verónica Stedile Luna

La frivolidad es una máquina de extraviar intenciones

Panel I: Saltos

10.00–10.45: Sandra Contreras (Universidad Nacional de Rosario/CONICET): 

Arte y tiempo en la literatura de César Aira

10.45–11.30: Jan Knobloch (Universität zu Köln/Northwestern University Chicago): 

Deseo de imagen. La écfrasis como fantasmagoría metapoética en Prins y El error

11.30–12.00: Pausa

Panel II: La vida nueva

12.00–12.45: Timo Berger (escritor y traductor, Berlín): 

El secreto de mantenerse joven. Lo frívolo en la obra de César Aira desde la perspectiva del lector

12.45–13.30: Verónica Stedile Luna (Universidad Nacional de La Plata/ICI Berlin): 

El arte del arte de tapa. César Aira en las colecciones de Mansalva Editorial

13.30–15.00: Lunch

Panel III: Ecologías de la imagen

Moderación: Fernando Degiovanni (CUNY Graduate Center)

15.00–15.45: Jörg Dünne (Humboldt-Universität zu Berlin): 

Los animales fantasmales de César Aira

15.45–16.30: Alejandra Laera (Universidad de Buenos Aires/CONICET): 

El exceso. Notas sobre naturaleza y arte en la narrativa aireana

16.30–18.00: Pausa

Conferencia

18.00–20.00: Alan Pauls (Buenos Aires): 

Para qué sirve un método

Veranstaltungsort:

Ibero-Amerikanisches Institut
Konferenzraum
Potsdamer Straße 37
10785 Berlin

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Artistas

Luisa Reyes Retana

Luisa Reyes Retana, nacida en Ciudad de México, 1979, es escritora, abogada y ex diplomática mexicana y residente en Berlín desde 2019. Estudió Derecho en el ITAM y obtuvo una maestría en Derecho Comparado en la Universidad de Berkeley. Su primera novela,…
Foto: privado

Martha Gantier

Martha Gantier nació en La Paz, Bolivia. Estudió geología, es licenciada en Lingüística y Literatura de la Universidad Pontificia Bolivariana de Medellín y Magister en Literatura de la Universidad Tecnológica de Pereira.Escribe poesía desde tiempos…
Foto: Hector Barrientos

Elsye Suquilanda

Elsye Suquilanda (Línea imaginaria Ecuador, Quito) Poeta, escritora, traductora del lenguaje animal, generadora sonora visual, co-creadora de la corriente Perrosófica Chichoismo y proyectos como: Techno Noise Poetry, Akademische Noise Hoch Qualifiziertes…
Foto: María Rapela

Amaya Gallegos

Amaya Gallegos Eytel es traductora del español al alemán. Estudió Literatura Alemana Moderna en la Universidad Libre de Berlín, así como Filosofía y Germanística en la Universidad Friedrich Schiller de Jena y en la Universidad de Copenhague. Es miembro…
Foto: Fernando Gallegos

Ricardo Domeneck

Ricardo Domeneck é um poeta, contista, ensaísta, performer e artista visual brasileiro, nascido em Bebedouro, São Paulo, em 1977. Publicou 10 coletâneas de poemas e 2 de contos. Tem livros traduzidos e publicados na Alemanha, Espanha e Holanda. Vive desde…
Foto: Paul Mecky

Carla Bessa

Carla Bessa, nascida em 1967 no Rio de Janeiro, estudou teatro e, desde 1991, vive entre o Rio de Janeiro e Berlim como escritora bilíngue e tradutora para o português (entre outros, Ingeborg Bachmann, Max Frisch e Thomas Macho). Seu livro de contos…
Foto: Carmen Rodrigues

Timo Berger

Timo Berger, nacido en Stuttgart en 1974, es autor, publicista y traductor especializado en poesía y prosa latinoamericanas contemporáneas. En 2006 fue uno de los fundadores del festival móvil de poesía latinoamericana Latinale. Entre sus traducciones…
Foto: María Rapela

Juan Carlos Méndez

Juan Carlos Méndez (Lima, 1976) es autor de la obra teatral “Tiernísimo animal” (2000) y de las novelas “Pandilla interior” (2010) y “Cierre de Edición“ (Penguin Random House, 2022). Él ha sido redactor principal y editor cultural del semanario de…
Foto: Javier Zapata

Texto e Imagen

Programm Festival 2025

En el camino hacía el festival: lectura en Plattenkosmos

Felipe Sáez Riquelme, Cynthia A. Biggemann Juan Ignacio Chávez Douglas Pompeu Ezequiel Zaidenwerg-Dib Regina Riveros
Algunas impresiones de la lectura "Como un lugar encuentra Siesta Verlag" el 20.09.2025 en Berlin-Friedrichshain
Programm Festival 2025
04.09.25

El programa del festival 2025 ya está disponible para descargar. ¡Descargue el archivo PDF para conocer los eventos y artistes que se presentarán no solo entre el 6 y el 24 de octubre, sino también antes y después del festival en Berlín! ¡Nuestro primer evento tendrá lugar el 18 de septiembre! ¡Hasta entonces!

-> Descargar el programa <-

En el camino hacía el festival: lectura en Plattenkosmos
Felipe Sáez Riquelme Cynthia A. Biggemann Juan Ignacio Chávez Douglas Pompeu Ezequiel Zaidenwerg-Dib Regina Riveros
21.09.25

Algunas impresiones de la lectura "Como un lugar encuentra Siesta Verlag" el 20.09.2025 en Berlin-Friedrichshain

Fotos: Timo Berger

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